Globes, Pop Art et Black Friday!

J'ai récemment visité deux magnifiques expositions.
La première fut une vraie surprise. Il s'agit de l'exposition temporaire Globes à la Cité de l'Architecture. C'est toujours un plaisir de voir la Cité, les moulages du Moyen-Age ou de la Renaissance, les maquettes d'immeubles, d'aérogares, de différents projets aboutis ou avortés...
On voyage dans le temps avec des joyaux (parfois disparus tel le Couvent des Minimes à Paris ou conservés, telle la Sainte Chapelle) mais aussi dans l'espace (avec les maquettes d'immeubles parisiens, les premières tours du XIIIème des années de la fin des années 1950 ou l'hôtel particulier Jacques Cœur datant du XVème siècle à Rouen...

L'exposition temporaire Globes présenté à la Cité de l'Architecture est une pure merveille.
L'exposition nous dévoile 90 projets menés par des architectes, astronomes, géographes et écrivains autour du globe et de sa représentation. Qu'il s'agisse de nouvelles de science-fiction, comme Brick Moon d'Edward Everett Hale qui retrace l'histoire d'un jeune étudiant qui rêve de en orbite une lune de briques qui servirait de point de repère aux marins ou de projets conçus à diverses époques (pour des expositions universelles ou dans le cadre de la conquête de l'espace)... Nous avons fait cette exposition avec Little Love au pas de course suite à la visite des expositions permanentes et cela m'a tellement plu que je me suis promis d'y retourner.

On passe dans un tout autre univers avec l'exposition du Musée Maillol consacrée au Pop Art et à des artistes majeurs du Pop Art, grâce aux prêts du Whitney Museum of American Art de New York.

« Le Pop Art regarde le monde, il semble accepter son environnement qui n’est ni bon ni mauvais, mais différent. Un autre état d’esprit », dit Roy Lichtenstein. Le Pop Art s'inscrit dans une période bien précise, lors de l'émergence de la société de consommation. Les objets ordinaires du quotidien ou les images des media sont utilisés. Le terme Pop Art a été inventé par Lawrence Alloway à la fin des années cinquante pour montrer que l'art s'appuie sur la culture populaire de son temps et la traduit avec ironie. Le pouvoir des images se manifeste dans chaque œuvre.
L'exposition vaut vraiment le détour. On a le plaisir d'admirer des œuvres de Jasper Johns, Robert Rauschenberg, Andy Warhol, Claes Oldenburg, Jim Dine, Roy Lichtenstein... On découvre des artistes américains moins célèbres en France, tel George Segal ou John Wesley...
Les photos étaient malheureusement interdites. Je vous laisse donc le plaisir de voir les œuvres par vous-même.

Ces deux expositions sont vraiment superbes!
Et vous, avez-vous vu de belles expositions?

Je vous embrasse.
On part demain en voyage scolaire à Londres.
C'est mon collègue et ami Guillaume ci-dessous qui organisait.

Photo prise au BHV pour Black Friday!
Belle semaine à tous!
xo